人気ブログランキング | 話題のタグを見る
NHKで放送されたドラマ「テミスの不確かな法廷」が素晴らしかった。
ドラマの終盤は再審請求がテーマだったが、つい最近、42年前に滋賀県で起きた強盗殺人事件で、服役中に死亡した男性の再審請求が認められた事もあり、注目されていた。
そしてこのドラマが、飯塚事件の再審の扉を開くきっかけになるかもしれないと思った。

主人公の安堂清春(松山ケンイチ)は子供の頃にASD(自閉スペクトラム症)とADHD(注意欠如多動症)の診断を受けるが、その事を隠して前橋地方裁判所の特例判事補の職に就いている。
突飛な言動が多いため同僚からも奇異な目で見られるが、それでも真摯に判事の職に向き合っていた。

原作通りではないようだがドラマは8話構成で、各話ごとのエピソードと並行して25年前の前橋一家殺人事件が明らかになっていく。
ネタバレになるがこの前橋事件は冤罪で、検察は犯人の死刑執行の後で冤罪であることを知る。
そしてその事件の検事だったのが、現在は最高検察庁の次長検事で安堂清春の実父でもある結城(小木茂光)だった。
前橋事件の犯人として死刑執行された秋葉の娘である吉沢亜紀(齋藤飛鳥)が再審請求を起こし、当時の情報提供が公示される。
多数集まった情報の中で、一見事件とは無関係のような匿名の情報があり、そこに注目したのは安藤だけだった。
ASDだからこそ、一見無関係と思われる情報に注目できたと言える。
そしてこの匿名情報を送ってきたのが、当時の担当検事の結城だった。
結城は立場上、前橋事件が冤罪であることを公言することはできなかったが、良心の呵責から匿名でヒントとなる情報を送っていたのである。

この冤罪に対する、検察の葛藤の描き方が素晴らしい。
当事者の結城はもちろん、再審請求の担当検事となった古川(山崎樹範)は、過去に父の汚名を晴らしてくれた結城に憧れて検事となり、検事と言う職を超えて結城の事を信頼していた。
しかし次々と証拠が提示され、その信頼も崩れていく。
それでも古川は結城を信頼し、そして司法制度を崩壊させないために、「軽蔑されてもかまわない」と言って検察側の証拠提出を拒否し、再審請求を否定する立場を貫こうとする。

死刑反対派には、人が人を裁くこと自体が恐ろしい事だと言う人もいるが、もしそうであれば、それは死刑だけではなくすべての判決に対して当てはまることとなる。
それはイコール、司法制度自体を否定することだ。
ただ一方で、人の判断に間違いがある事も事実だ。
最終話でエリート判事補の落合(恒松祐里)が、「『10人の真犯人を逃しても一人の無辜を罰するなかれ』と言う言葉があるが、自分はその言葉が嫌いだ、無実と無罪は違うが無実と無罪が同じであってほしい、そうあるべきです」と言う。
この言葉は本当に重い。

その少し前、結城が葛藤している事を知った部長判事の門倉(遠藤憲一)が「俺だったら、どうしただろうな」とポツリと言うが、この言葉も短いが非常に重い。
人間の判断に絶対はありえないが、司法に携わる者は絶対に正しい判断をしなければならない、しかしもし判断を間違えたときにどういう行動をすればいいのか。
再審請求の判決の法廷で安藤は、「司法が犯した罪(冤罪)、私は怖いです。怖くて怖くて仕方ありません」と言った。
おそらくそれは、判事だけではなく司法に携わる者すべての本音なのだと思う。
しかしその本音は、決して公に口にしてはならない言葉でもある。
司法関係者は、常にプレッシャーと闘っているのかもしれない。

ラストで門倉が、「再審請求は開かずの扉であってはならない、救済の扉でなければならない」と言う。
まさしくその通りで、そもそも再審請求に即時抗告や特別抗告があること自体が不思議だ。
検察が判決に間違いがなかったと考えているのであれば、再審でも堂々と裁判で争えばいいのだ。
再審を開始するかどうかで、争う必要はない。
しかし裁判所が再審を認める事がイコール、判決を覆すだけの新しい証拠が認められたと言う事であり、検察はその時点でかなり不利な状況に追い込まれている。
これまで日本の裁判で再審が認められた例そのものが多くはないと思うが、おそらく再審で判決が覆らなかったという事はないのではないか。

だが、再審の結果冤罪があきらかになっても、それが新たなる不幸につながるかもしれない。
冤罪を掛けられた者は長い時間を取り上げられ、真犯人は犯行後からずっと自由に生活しており被害者は納得が行かないだろう。
金銭で賠償しきれるものではなく、誰もその責任を取る事はできない。
その事を考えさせられるドラマだった。

日本では多くの人が「法律は人を幸せにするものだ」と勘違いをしているが、そうではない。
法律とは、価値観の異なる多数の人が構成するコミュニティで、一番同意が多くなるように導くためのツールである。
裁判で争った結果、どちらかに幸せな判決が出れば、それは相手には不幸せな判決という事になる。
少なくとも民事裁判は、判決で必ず幸せと不幸せを同時に生み出している。

ドラマでは、 主役の松山ケンイチの演技が素晴らしかったが、同様に脇役の演技も素晴らしかった。
判事と言う職に信念と誇りを持つ落合の恒松祐里と、一度は東京で弁護士の仕事に挫折しながら安藤に感化される小野崎の鳴海唯の二人が、非常にいい演技をしていた。
そして門倉の遠藤憲一は、途中まではサラリーマン的な中間管理職の悲哀の役柄だったが、ラストでは部長判事として光っていた。
悪役顔の遠藤憲一だが、最近はこういう一見カッコ悪いが締めるところはきっちり締めるリーダー役が多くなっている気がする。

このドラマで思い出されるのが、現在、日本で一番注目されている冤罪事件の飯塚事件だ。
これまで日本では、受刑者の死刑執行後に再審が認められたケースはない。
冒頭で例に挙げた42年前の事件は死刑執行ではなく、受刑者が服役中に病死しているため再審が認められたと思われる。
1992年に発生した飯塚事件も、2回目の再審請求で新たな目撃証言と、判決時に採用された目撃証言について、目撃者本人が「はっきりしない」と警察に証言したのに聞き入れてもらえなかったと証言しており、再審が認められるのではないかと期待が高まった。
しかし福岡地裁は請求を棄却、即時抗告も福岡高裁が棄却した。
地元のメディアにはこの事件を長年追いかける記者が何人もいるが、それも冤罪の可能性が高いと考えているからだろう。
ドラマを見て、まさに飯塚事件の司法関係者が同様の葛藤をしているのではないかと思った。

飯塚事件のほかにも、科学の進歩が寄与して今後は冤罪事件の再審が増えると思われる。
そのたびごとに、このドラマが再注目されるような気がする。
それほど秀逸なドラマであった。


※よろしければこちらもご覧ください

●渋谷の墓参り

https://note.com/ksato1966/n/n0b1ae7beaa5f

昨夜、日本アカデミー賞の各最優秀賞が発表されたので、予想と答え合わせをする。

●オレ的日本アカデミー賞予想 2026
https://ksato.exblog.jp/244953394/

と言っても、予想した時に書いたように、今年は「国宝」を予想すればほぼ的中するので答え合わせもあまり意味はないかもしれない。
とは言え、予想はしたので答え合わせもしておく。

まず、以下の6カテゴリーは1点予想で的中。

●最優秀作品賞
◎「国宝」

●最優秀監督賞
◎李相日「国宝」

●最優秀脚本賞
◎奥寺佐渡子「国宝」

●最優秀主演男優賞
◎吉沢亮「国宝」

●最優秀助演男優賞
◎佐藤二朗「爆弾」

●優秀助演女優賞
◎森田望智「ナイトフラワー」

作品、監督、脚本、男優の各賞に関しては、1点予想的中だが当たり前すぎて自慢もできない。
この4カテゴリーで他の作品が受賞していたら、大騒ぎになっていただろう。

男女とも助演に関しては、国宝が各3人ずつ優秀賞を受賞していたが、佐藤二朗と森田望智を1点予想で的中だった。
助演女優賞の森田望智はかなり自信があったが、助演男優賞に関しては、もし同年に「爆弾」が公開されていなければ横浜流星、田中泯のどちらかが間違いなく受賞していたと思われる。
この「国宝」の二人に競り勝ったのだから、やはり佐藤二朗が素晴らしい俳優という事だろう。

●優秀外国作品賞
◎「教皇選挙」
〇「トワイライト・ウォリアーズ 決戦!九龍城砦」
 「ミッション:インポッシブル ファイナル・レコニング」
 「ワン・バトル・アフター・アナザー」
 「F1/エフワン」

優秀外国作品賞も「教皇選挙」で的中。
興行収入的には「M:I」で、「ワン・バトル・アフター・アナザー」は米アカデミー賞の有力候補だ。
だが、忖度の多い日本アカデミー賞の中で、このカテゴリーだけは毎年あまり忖度がなく、作品の内容で選ばれることが多い。
そのため、比較的予想が簡単なカテゴリーである。

そして忖度と言えば主演女優賞だ。

●最優秀主演女優賞。
 倍賞千恵子「TOKYO タクシー」
◎北川景子「ナイトフラワー」
〇松たか子「ファーストキス 1ST KISS
 長澤まさみ「ドールハウス」
 広瀬すず「遠い山なみの光」


このカテゴリーは印を二つ打って外した。
だが、「TOKYO タクシー」の倍賞千恵子には、かなり違和感を感じる。
なぜなら、タクシードライバの宇佐美(木村拓哉)が乗せた客、すみれの現在と過去の人生を振り返る作品で、倍賞千恵子は現在を演じている。
作品の半分は若き日のすみれで、蒼井優が演じていた。
かつ、現在のパートのメインは宇佐美の方である。
すみれも主人公と言うのであれば、若き日を演じた蒼井優の方がふさわしい。
そもそも倍賞千恵子が主演で蒼井優が助演という部分で違和感が大きいのだが、さらに最優秀が倍賞千恵子と言うのは、個人的にはちょっとあり得ない。
忖度以外の理由が見当たらない。

最後にアニメーション作品賞だが、これは予想した時にも書いたが、「ペリリュー」しか観ていないないので予想も自動的に一点になった。

●最優秀アニメーション作品賞
 「劇場版『鬼滅の刃』無限城編 第一章 猗窩座再来」
◎「ペリリュー 楽園のゲルニカ」

結果は最優秀は「鬼滅」で、当然と言えば当然の結果だった。
ただ、もし私が「鬼滅」を観ていたとしても、印を打ったかどうかはわからない。
「鬼滅」はこの劇場版以前のストーリーまではTV放送された時に見ているが、そこまでの判断では「エヴァ」や「JOJO」、「進撃の巨人」などに比べると、はるかにストーリーが浅い。
「鬼滅」のファンは、「鬼滅」は敵にもストーリーがあって面白い、という人も多いが、そのレベルのアニメであれば星の数ほど存在する。
「鬼滅」はツッコミどころも多く、「みんなが面白と言っているから」と言う日本人特有の理由で人気になっているような気がする。
まあ、「無限城編」を観たら評価も変わるかもしれないが。

コロナ禍以降、ネット配信用コンテンツの乱発で洋画のレベルは著しく下がっているが、逆に邦画はレベルがコロナ前に戻ってきているような気がする。
その要因は、メディアがTVだろうがネットだろうが、内容が面白ければ評価があがり、ダメなものは見捨てられる、と言う考え方が浸透しているからだろう。
昭和の中期にTVが普及した時に「映画は衰退する」とも言われたが、映画がTVの重要なコンテンツとなり衰退しなかった、と言う歴史も関係していると思われる。

今年もすでに何本か良作の邦画が公開されているが、この後も期待できそうな作品が多く控えていて楽しみである。



※よろしければこちらもご覧ください

●渋谷の墓参り

https://note.com/ksato1966/n/n0b1ae7beaa5f

出来不出来のブレ幅がかなり大きい内田英治の最新作だが、今回はかなりガッカリする作品であった。

風間組の熊城(椎名)は敵対する組の組長である本条(石橋蓮司)を狙っていた。
しかし本条はなかなか姿を現さず、仕留めたと思ってもそれは常に替え玉であった。
組長の風間(六平直政)に必ず本条を仕留めると約束した熊城は、子分から本条は孫娘が出場するダンス大会の決勝に必ず現れると言う情報を得る。
そこで熊城は、ダンス経験のあるフリーの殺し屋を集めてダンス大会に参加し、そこで本条を仕留める計画を立てた。

ダイヤ(佐久間大介)、桐生(中本悠太)、シン(青柳翔)の3人は、熊城に呼び出された廃墟でいきなり撃ち合いを始めてしまう。
そこで熊城から3人を集めた理由がダンス経験者だからだと言われ、3人はいったんその場を去る。
しかしダイヤは、手伝っている児童養護施設が閉鎖の危機にあったため、報酬目当てで熊城の提案を受け入れることにした。
その際ダイヤは、熊城もダンスに参加することを条件にする。

4人はダンス教室に入ろうとするが、どこでももめ事を起こして断られてしまう。
するとダイヤが手伝っている児童養護施設の少女明香が、ダンスは得意だから自分が教えてあげると言い出す。
明香は公民館の一部を借り、そこでダンスの練習を始めた。
明香はグループ名を「スペシャルズ」とし、さらにフォーメーションを組むためにもう1人メンバーが必要だと言い出した。
そこで熊城は、服役中に仲が良くなった村雨(小沢仁志)に声を掛ける。

とにもかくにも、設定と脚本がグズグズだ。
まず、ダイヤがクラシックバレエ、桐生はヒップホップ、シンはフォークダンス、村雨は盆踊りと、それぞれの得意分野が異なる設定になっているが、これがまったく生きていない。
桐生以外はそのダンスが異常に得意、という設定の方がストーリーの幅が広がると思うが、ダイヤ以外は一般人と同レベルである。
ダイヤもどれだけバレエが得意なのかははっきり描かれておらず、かつ演じる佐久間大介はダンスは巧いがバレエはそれほど巧くないため、一般人とは言わないが得意にしているというレベルではない。
この時点で、グズグズ感がかなり強くなっている。

脚本も、ダイヤは「殺しはもうやらない」と宣言しているのに熊城の呼び出しに応じたり、中盤でダイヤを追う組織の襲撃を受け、無関係の人間が立ち入る可能性があるクラブの厨房らしき場所で激しい殺し合いが行われているのに、警察は一切出てこない。
ネタバレになるのであまり詳しく書けないが、ダイヤを追う組織についても出しっぱなしで終わるし、クライマックスのどんでん返しも高校生が学園祭で制作する映画のようで、「この脚本で劇場公開してはいけない」と止める者はいなかったのかと思うほどのレベルの低さだ。
アクションもお粗末で、せいぜいが大学生の自主製作映画のレベルである。
笑いの部分もスベりっぱなし、熊城が「センチメンタル・ジャーニー」で、そして「フライデー・チャイナタウン」で全員がアフロ姿で踊るシーンは、観ていて痛々しかった。

ラストも含めて、この映画に関してはいいところが一つもなかったと言わざるを得ない。
内田英治作品は、この後控えている「TOKYO BURST-犯罪都市-」に期待したい。


44.スペシャルズ


※よろしければこちらもご覧ください

●渋谷の墓参り

https://note.com/ksato1966/n/n0b1ae7beaa5f

「JSA」「お嬢さん」のパク・チャヌク監督作品だ。
韓国の格差社会をテーマにしたシリアスな作品かと思ったが、ブラック・コメディとシリアスの中間くらいの作品であった。

植物が大好きで25年間製紙会社に勤務しているマンス(イ・ビョンホン)は、会社がアメリカ系企業に買収されたことでリストラの憂き目にあう。
それまでは大きな一軒家に住み、妻のミリはダンスとテニスに通い、息子のシウォンも不自由なく暮らし、娘のリウォンにはチェロを習わせ大きな犬を2匹飼っていた。
マンスは3か月以内の再就職を目指すが、製紙業にこだわり続けるためうまく行かず、就活の合間にスーパーのバイトなどをして13か月が過ぎてしまった。
家族を愛していたミリは、マンスを気づかってあえて同様の生活を続けていたが、退職金が底をついたため習い事をやめて働きに出ることにした。
同時に、娘のチェロ以外は無駄な出費を制限し、家具や家も売り、犬は自分の実家に預けると言った。
住んでいる家にもこだわりがあったマンスは家を売ることに反対をするが、自分の幼馴染が購入を検討しに家を見に来る。
さらにチェロの先生から、リウォンの腕前は世界を目指せるから大学教授の指導を受けるべきだ、ただし授業料はけた違いになるけど、と言う話が来る。
リウォンはサバン症候群のような症状でコミュケーションを取るのが難しく、マンスもミリもチェロの道に進ませたいと強く思っていた。

焦ったマンスは日本に販路を持つ大手製紙会社の人事に直談判に行く。
しかしけんもほろろに断られ、マンスがリストラにあう前の役職と同等の班長であるソンチュルから馬鹿にした扱いを受ける。
マンスはソンチュルに殺意を抱き、ソンチュルを殺せば自分が班長になれるのではと考えるが、自分と同じように大手製紙会社の班長の職を狙っている者が他にもいるはずだと気づき、まずそのライバルを蹴落とそうと考えた。
マンスは業界紙にニセの会社の班長の求人広告を出して、送られてきた履歴書から自分のライバルとなり得そうな二人を選別。
まずはこの二人を殺そうと考えた。

ここまでが前半で、追い詰められていくマンスの様子を中心にストーリーが展開する。
「パラサイト」にも似た、いかにも韓国の格差社会を描いた作品のように見えた。
だが、最初のターゲットのボムモを狙うところから、コメディ要素が強くなる。
ボムモもマンス同様長らく職にあぶれていて、役者を目指す妻アラとの折り合いがあまりよくないのだが、このボムモとアラの二人のエピソードは、コントに近い展開になっている。
だが次のターゲットであるシジョを狙うエピソードは、再びかなりシリアスな展開に戻る。
中盤以降はメリハリと言うレベルではなくギャップが大きいため、観ていてちょっと戸惑った。

ただ、全編を通して妻のミリがマンス、そして家族を献身的に支えようとしており、このミリによって、全体の調和がとれている形になっていた。

パク・チャヌクは「お嬢さん」の印象が強烈だったため、もっと過激な作品かと思ったが、常識の範囲内に収まる作品であった。


43.しあわせな選択


※よろしければこちらもご覧ください

●渋谷の墓参り

https://note.com/ksato1966/n/n0b1ae7beaa5f

2部作の完結編である。
元々はミュージカルの第一幕、第二幕をそれぞれ映像化しているが、前回、そして今回とも、あえてあらすじは調べずに観に行った。
結果、「なるほど」と思える部分もあったが、「うーん」、「えっ?」と思う部分もあった。

前作でオズの魔法使いとマダム・モリブルにはめられたエルファバは西の悪い魔女の汚名を着せられていたが、森の片隅で暮らしながら虐げられる動物たちを救っていた。
一方グリンダはマダム・モリブルの策略で善い魔女としてマンチキンの象徴となり、フィエロと結婚することになっていた。
エルファバが懸命に動物を救おうとするものの、排斥運動は止むことはなく、多くの動物はトンネルを通ってマンチキンの外に逃げ出そうとしていた。

エルファバはマンチキンの総督となった妹のネッサローズに会いに行く。
二人の父はエルファバが汚名を着せられたことを苦に死亡していたが、エルファバその葬儀にも顔を出していなかった。
魔法で自分の脚を直してくれないことも含め、ネッサローズは姉のエルファバを恨んでいた。
エルファバは動物排斥の黒幕がオズの魔法使いとマダム・モリブルであることを説明し、ネッサローズの銀の靴に魔法を掛けて空中を歩けるようにする。
ネッサローズは喜ぶが、愛するボックがやはりグリンダの事を愛していて、グリンダに愛を伝えに行くと言い出したのに怒り、ボックに魔法を掛けてしまう。
しかしネッサローズの魔法は発音がメチャクチャだったため、ボックは胸を押さえて苦しみ始める。
エルファバはなんとか魔法を解除しようとするが、ボックの心臓を取り除いてかろうじ命を救う事しかできなかった。
ネッサローズはボックが様変わりした姿になった事に対し、エルファバに怒りをぶつける。
エルファバはこれしか方法がなかったと言い残し、魔法使いの宮廷に向かった。

エルファバは魔法使いに、本当は魔法を使えないことを皆に明かすよう説得する。
魔法使いはエルファバに従うように見せかけたが、猿のチステリーが囚われているディラモンド教授と動物たちがいることを教えたため、エルファバは魔法使いがまた自分を欺こうとしていると悟る。
そこに親衛隊長のフィエロが駆け付け、エルファバを倒すように隊員に命令するが、そのままエルファバとともに宮廷から逃げ出してしまった。
グリンダはフィエロが自分を裏切りエルファバを選んだことに激怒し、エルファバの弱点が妹のネッサローズであることを、マダム・モリブルに教えてしまう。
マダム・モリブルは嵐を起こし、ネッサローズは飛んできた家に潰されてしまった。

なるほどと思った点は、ストーリーを進行させながら、うまく「オズの魔法使い」とリンクをさせている点である。
臆病なライオンはなんとなく前作でわかったが、ブリキの木こりとかかしは、この後編のストーリーがきっかけで誕生する。
どちらもやや強引な気もしたが、元々がミュージカルと言う点を考えると、勢いで許される範囲かなと思った。

一方、「うーん」と「えっ?」は、エルファバとグリンダがガチでケンカをするシーンだ。
この作品では随分まともになっていたが、フィエロは前作ではお調子者のパリピキャラだった。
そのイメージが強かったので、二人がフィエロをガチで取り合うという展開にかなり驚いた。
しかもケンカのシーンそのものも、「子供のケンカかっ!」と突っ込みたくなるほどチープだった。
全体的にVFXもかなり美しく派手な映像の作品なのに、ここだけ安っぽくなり浮いてしまっている。
前作を観る前は、魔法使いとしての能力の差が二人を分かつ原因かと勝手に思いこんでいたが、実はその原因は男で、しかもそこそこのバカ男という部分で、観ていて引いてしまった。
加えてアリアナ・グランデの演技力もあるとは思うが、前作でも頭も性格もあまりいいとは言えなかったグリンダが、この時点で完全なバカに見えてしまった。
ちょっとネタバレになるが、作品はほぼ元となるミュージカルに忠実なようだ。
そのため、最後にグリンダがエルファバの気持ちを汲んだふるまいをすることで、グリンダの評価も少々持ち直すが、最後までグリンダには感情移入することはできなかった。

だが、もし劇場でミュージカルとして観ていれば、かなり満足するのだと思う。
映像化でちょっと冷静に俯瞰できてしまう分、粗が目についてしまった。
とは言えVFXも美しく、悪くはない作品だと思った。


42.ウィキッド 永遠の約束


※よろしければこちらもご覧ください

●渋谷の墓参り

https://note.com/ksato1966/n/n0b1ae7beaa5f